＜遺珠中的遺珠-松本大洋＞

作者:幽冥之海 本文轉載自:KKcity BBS連線版所發表的文章「遺珠中的遺珠─松本大洋」 在台灣，你可能沒聽過松本大洋這個人，更不要說是看他的漫畫了，然而，在日本， 松本老師和江口壽史、岩明　均等人一樣是屬於重量級的漫畫家，松本大洋，曾經獲得雜 誌[COMIC MORNING]新人賞，１９８７年出道，出道作品是同年以描寫棒球球員為題材的[ STRAIGHT]，其後也一直活躍在青年誌上，不停地發表作品至今，其作品包括： 書名 第一集出版日期 卷數 STRAIGHT 89.01.23 2 ZERO 91.05.01 2 花男 92.05.01 3 [短篇集]青春 93.07.01 1 惡童當街 94.03.01 3 [短篇集]日本之兄弟 95.10.19 1 [畫集]100 95.11.20 1 [畫集]101 99.06.10 1 PING PONG 99.09.01 5 [童書]GO!GO!MONSTER! 2000.11.20 1 吾 2002.01.01 1 　　其中，PING PONG曾經獲得講談社漫畫大賞，惡童當街則在99年被Trilogy Corp製成動 畫，並於2000年Siggragh入選Animation Theater，同時PING PONG和青春這兩部作品今年 都將搬上大銀幕，PING PONG由這幾年竄起的當紅演員窪塚洋介和前不久接連因為"特警新 人類1、2"、"香港製造"而在日本頗受矚目的李燦森合演，而"青春"則由已故巨星松田優作 ......的兒子主演，要知道一部漫畫作品要被搬上螢幕，通常都必須累積一定人氣，更何 況是真人演出?松本氏在日本受歡迎的程度可見一般。再者，他同時也是個相當著名的插畫 家，曾經為周刊文春，文藝春秋，JITTER BUG BUG等雜誌及許多舞台劇、畫展等分別設計 過海報及封面，然而，松本大洋憑什麼紅?又憑什麼被視為日本年輕創作人中一個相當重要 的角色?我們可以從幾個方面來看看他的作品: 一、畫風: 　　如果看慣了日本美形作品，如CLAMP、桂正和、北條司、和月伸宏等人的畫風，第一次 接觸松本氏的作品，常常都會看不下去，然而，當你"撐"過了開始的20頁之後，他流暢的 分鏡，插畫式的畫風和精采的故事馬上就會令你愛不釋手，然而不幸的是，我身邊的人很 少能夠耐的住性子看下去的，也因此紅遍港、日的松本大洋在台灣竟然沒幾個人知道，更 慘的是，時報曾經出版過"花男"、"ZERO"及相當著名的惡童當街等作品，然而這些好作品 最後竟都落得乏人問津而一個個絕版的下場(前幾天路過台北車站的甚至還看到有家書店用 3本100的價錢在拋售)這也就是為什麼這篇文章的標題會是[遺珠中的遺珠]了；也許你會說 :"賣不好會不會正表示畫的沒那麼好?"先撇開其在港日的超人氣不談，根據我四處"推銷" 的結果(以前會把自己很喜歡但是台灣沒幾個人知道的書帶到學校專門借人，就為了推銷自 己喜歡的作者)，大多數的人一接觸他的漫畫，通常公式都是這個樣子的: (T是我，Y是別人) Y:ㄟ，有沒有好看的漫畫? T:有(把書拿出來) Y:是不是真的很好看 T:真的阿，騙你幹嘛? Y:那謝啦!!(開始翻)怎麼畫的那麼醜? T:不會啊!還好啦!!而且他的故事超棒ㄝ!你先看看嘛!! Y:喔 五分鐘經過 Y:ㄟ!還你 T:為什麼?看完囉?怎麼這麼快? Y:畫得太怪了，這種的我看不習慣，有沒有TOP? T:XO!@!#@%$@%!! 上述情形不但常發生，而且幾乎十次就有九次，然而，一口氣看完的同學，很少不自己掏 腰包去收藏的，所以，我認為，並不是說東西不好，而是讀者"以貌取人"的關係.......。 好了，我們再回到[畫風]上吧!!松本老師的畫風是屬於POP派而融入其獨特風格，熔寫實和 超現實於一爐，說的具體一點，他像是不惡搞的326(說這話有點對不起松本大師，畢竟松 本氏出道比較早，畫的也沒那麼大眾化，但是在台灣比較為人所知的漫畫家跟松本老師畫 風接近的，也就只有326了)，也因為這樣，他的畫感覺起來總有點成人童話的味道，完全 沒有集中線、幾乎沒有空間感的透視法加上大量的超廣角鏡頭，使得他的作品既像版畫又 像插畫，而作品中大量使用象徵物的做法也為其本身加入了濃濃的人文味道(花男中的河童 ，ZERO中的花，而惡童當街最後，小黑和自己"內心的黑暗"交戰更是其作品中超現實的代 表)然而，這樣的獨特畫風也使他當初一出道時便成為極大話題，而這樣的畫法也大大地震 撼了當時的日本漫畫界，不過難得的是他的畫風儘管獨特，卻能夠和市場取得平衡，甚至 扭轉了市場口味（舉例言之，惡童當街去年出了可動玩偶，結果一個月就被搶購一空，現 在已經變成夢幻逸品了），這樣的例子幾乎找不出第二個；還有一點相當有趣的是，松本大洋常常 喜歡依照真實的風景照片而畫出不同於照片中的寫意風景，然而卻又能和真實風景取得某 種微妙的平衡，這也是評論家提到他的畫風時，相當喜歡拿出來說的一點。 二、主題: 　　松本氏的作品主題總是圍繞著其獨特的世界觀展開，其中也許各個要傳達的主題不同 ，卻都表達了同樣一個訊息：”平衡”，一如老是在他作品中出現的"光與影"一樣，主角 必定有一正一反之分；極度複雜的角色對上極度單純的角色，陰沉對上陽光，"花男"裡的 花田父子，"惡童當街"的小黑跟小白都是這樣的情形，然而這者卻又一定都能取得微妙的 ”平衡”，而光與影其實不都是對方的投影而已？松本派的哲學，就在這光與影中不言自 明。 　　而隨著故事進行，"絕對"出現，破壞了原有的平衡，這"絕對"有時候是一個角色，有 時候則是主角們本身的特質帶來的結果，然而，無論是哪一種，都會為故事原本的平衡帶 來衝擊，當"平衡"瓦解，崩潰的時候，世界會變的怎麼樣呢?當自己依靠的秩序消失的時候 ，又會如何呢?於是我們看到"ZERO"裡的世界第一拳擊手五島雅因為自己的”無敵”而痛苦 ，看到"花男"裡的茂雄因為和爸爸再一次分開而感到迷惘，"惡童當街"裡的小黑因為輸給 了"蛇"而陷入和"內心的黑暗"交戰的惡夢中，失去平衡是很恐怖的，作者試圖傳達這樣的 訊息，然而除了這個，作者還試圖傳達更多更重要的訊息，然而，一如村上春樹的小說般 ，我們體會到了作者所要傳達的，然而卻無法具體的將他描寫出來，我想，如果沒有看過 漫畫，很多東西在這裡是無法體會的，原諒我口拙，無法將其化為文字。 　　一如每個故事一樣，松本老師的作品當然也有結局，故事進一步發展，主角們在和自 己奮戰之後，自然有所成長，而失去的平衡也在一次恢復，然而再次取得的平衡是更強而 有力的，更高層次的"新的平衡"，也因為這樣，通常結局都算是某種層次的喜劇收場（至 於是不是符合一般人心目中的喜劇收場，則有待商榷）。 三、細緻點： 　　另外，松本氏的作品中一個相當有意思的地方就是，所有的作品都有連續性，什麼意 思呢？一如倪匡小說般，這個故事的主角在下一個故事繼續出現成為配角，說得更清楚一 點，松本大洋的作品的世界是共通的，所有的人都可能互相熟識，每個人都有自己的故事 ，在你的故事你也許他是配角，然而在他自己眼裡，他卻是自己故事的主角；於是我們可 以看到"青春"裡的鈴木和木村出現在"惡童當街"裡當配角，而PING PONG的主要舞台片瀨 高校正是"花男"主角之一花田花男的母校，這樣的巧思相信眼尖的讀者在發現時一定都會 會心一笑。 　　還有一點也很有趣的是各篇中所出現的大量塗鴉，不論是牆壁上的塗鴉或是出現在課 桌椅上的塗鴉，其實仔細推敲都是饒富深意的，甚至有很多是松本大洋自己的生活觀，（ 這樣說起來，松本大師其實是個害羞的人?)藉由一些角色之口或是塗鴉，松本氏的哲學不 著痕跡地流瀉，這也是其作品中值得一提的特點。 　　總結以上的分析，松本氏之所以紅透半邊天，一則就是其題材夠廣，從描寫拳擊手的 "zero"，都市流浪少年的"惡童當街"，棒球/父子親情的"花男"，熱血桌球的"ping pong" ，棒球題材的"straight"，橫跨多個領域，而其特殊電影式的分鏡和插畫式畫風亦頗受推 崇，故事中總不缺席的人文氣息也是能夠吸引許多高齡讀者的原因，這樣一個獨特而優秀 的作者，在台灣被市場埋沒，實在是讀者的損失，更是漫畫界的一大損失。